湯姆克利任教於匹茲堡高中歷史部門,由於預算的不足,使他面臨被解僱的困境.他的一名凶橫無理的學生向他挑戰,要他坦白他的過去,瑪麗-湯姆的妻子,面臨精神崩潰的危機,湯姆在失望的情緒下,希望能達到抒解,並得到學生的認同,於是將過去充滿了性醜聞及年輕時闖的禍,包括同伴-佛萊迪溺死,瑪麗的墮胎,哥哥的自殺等,一一呈現在學生面前.....
1202年给我看这个有点过时了。戏剧化的脸谱人物放到大荧幕上显得很尴尬，知道你想表达什么但是在这种夸张的桥段要感同身受真的太难，Alana说自己吃药那段明明那么好的煽情桥段演得灾难，evan坦白的那场家庭戏感觉一口气还没提上来就开始泄洪，妈妈最后的so big/so small唱完好像事情就和解就此结尾看得我满心问号，最致命的是，一部这样题材的电影，我全篇也没有看到成长，所有的角色，一开始是什么样，最后还是什么样。没拍出共鸣的deh，还是略显遗憾吧。
关于一个受伤的家庭的自救，拍得很细，但整体感受并不深，歌舞的形式也就还好吧，这个用力过猛的社恐男主并不是我观看这部电影的重点，只可惜咩姨和AA的对手戏太少。
想用导演祭天，虽然都能想象他跟制片方掰扯的整个过程
题材很好 演技打动人 但我无法理解行为背后的劝说发声是怎样的动机？凶手毕竟杀了人，同时还在呼吁发声。而且把这样一件事设置成道德选择题，观众很难选择到底是宣判凶手的胜利，还是为呼吁社会更多关爱贫困人群。剪辑也老打断节奏，就……我实在不能理解在前门说不了的事，绕后门继续是在干什么。
日式震后创伤片，很平，很拖。
#TIFF21 第8场 我有多喜欢音乐剧的DEH就有多无语这个电影版的DEH🙃可以说是一次相当灾难的“翻拍”，从选角到剧情改动以及角色弧光建立还有切镜等等，缺点被暴露的一览无余。诚然，电影版给作品增添了活力，将原先平面的舞台内容变得更加立体，心水sincerely me那段的活泼；咩姨的solo抢眼；K妹很惊喜。可是电影的表达手法也是桎梏，尤其是表演上，或许坐在剧院看感受没那么强烈，但是电影的大特写镜头搭配歇斯底里的表演，很难不让人觉得尴尬。和原作相比，做了不少人物形象的加深和歌曲的变化，不能说是累赘，但不免让人怀疑是不是刻意而为之。我很喜欢小本，但选角导演扪心自问下，如今的他真的适合出演Evan吗？一声叹息，这片也是一个警告信号吧，不是所有的音乐剧作品都适合用电影的形式搬上银幕。
基本上没有什么悬疑的情节 完全能猜到结局 但正如电影名字 更想去关注那些得不到保护的人吧
很普通很中规中矩一点儿意外跟惊喜也没有的平铺直叙。即便是看过无数日剧的我，也觉得有点看不下去。相信观众观看时都能够猜到真正的凶手是谁，毫无转折。
天灾之后必有人祸，只是我们没有追究的权力。演员表演都挺不错的，只是剧本有点弱，天灾造成的心理创伤和人祸的制度性问题都没有深入，有点遗憾。
没当推理片看。一个小之又小，但深之又深，痛之又痛，难以真正触碰、期待触碰、又拒绝触碰的社会切片。不是只有地震海啸才能揭开的疮疤，是揭不揭开都存在的无法愈合的创口。不是只有那里这样，只有他们这样，只有当时这样。不过就电影本身而言，角色的单薄和矛盾确实是问题，依然很仓促。
氛围不够，感情不够激烈，悬疑程度也不够，刚看不久就知道是小干杀的人
比《猫》要好点，朱利安摩尔只唱了一首歌但Slay整部片 #多伦多2021
不知道等过了这个疫情，经济会是什么样子。
- Anybody Have A Map?
没传说那么差 听过歌没完整看过剧的观众表示有被感动（甚至又get到了politician里的糖刀）
我们也该多拍点反映疾苦的电影 天天喜剧太脱离生活了
直击现实，是日本现实主义电影的批判性表现。
虽然有种强行灌心灵鸡汤的落入俗套感，但还是有点被感动到。
现实向这一面拍得还行，就是不够紧凑，有点拖
将假意温情的虚伪对白用一首首流水线歌曲（主歌低沉副歌高亢，演唱人挤出热泪嘴角抽动）反复Highlight只会让灾难更加灾难。好莱坞对于塑造歌舞片里播撒福音的救世主木偶永不满足，以至于连死去的人都必将以爱的名义被装饰、点化、复活、再判死。观众对于当代歌舞片的不信任全拜此类电影所赐。
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