题材和风格都是我喜欢的类型，整个2021年没有看到这样一部片子了。从神话改编而来的奇幻故事，配合有些空灵的镜头，形成了一种独特的美感。戴夫·帕特的演出也很精彩。
沉郁而悲伤，是Paolo对Vittorio的告别式。用Kaos为不曾共同实现的The Nail写下注脚，隔着漫漫时光的回望在黑白与色彩交替的场面化作一丝轻叹。前2/3的荒诞与神秘是Pirandello的幽灵在Taviani兄弟的历史戏剧元叙事中逡巡。后1/3则明显断裂，不知所措。从剧本中删除的《游吟诗人》唱词Leonora addio…被保留成为标题，同样飘荡如幽灵，就像片中无处不在的Vittorio。
这部前段的青灰色黑白色调让人很难不想起伊斯特伍德的那些黄灰色调片子，我的理解是岁数大了眼睛不好，辨识不了黑白里灰度。两段故事——骨灰还乡和少年杀人联系勉强，用皮兰德娄个人生涯做个串联，缅怀一下意大利战后重建的年代，也算是两兄弟的青春时代了。只是一篇内容轻飘的悼文。
大卫·洛维的新片，这次没有在美国现当代社会的语境中讲故事，而是换到了英国的古代传说中。或许，洛维更适合这种奇幻故事。
不过基本的美德 善行与坚持 守诺与怜悯等等还是表现的不错
画面精美，摄影行云流水，构建的世界是美丽的，能夸的就这些了。影片徒有其表，内容空洞，基本上没什么有趣的东西。整个观影过程由于没有太大的情感上的共鸣，所以基本大多时候处于状况外。完全不及导演前作《鬼魅浮生》。
结构有趣，像是把关于民族的历史在几个故事间不停反射
运送作家路易吉·皮兰德娄的骨灰回到他的家乡西西里，只是全片的楔子，陡然变换画风的第二幕小品才是真正的灵魂所在。镜头的轮转间使用了大量历史影像、其它影片的片段，从而产生了奇妙的环境作证。保罗·塔维亚尼用整个过程记述着人们对死者的真实态度，伟大的作家再塑碑立传也不一定会被铭记，而由你亲手促成的坟墓才会一生难忘。整部影片也相当精准地纪录着，二战前夕到现如今意大利人的生活变化。大师级的极简影像之美。
经过上半部的折磨，下半部果断调成倍速，居然还是觉得节奏慢，典型的装x片
今日还是青春韶华，明日就垂垂老矣，伤感又豁达的愁思和告别.
诗的镜头，童话的章节，神性的音乐，视听体验好的无话可说，剧情的沉浸感时有时无比较可惜，高文爵士落荒而逃到坦然面对一段蒙太奇加分，表意晦涩模糊，权力是王者的海市蜃楼，勇气是骑士的铭文丰碑。戴夫的肌肉so sexy，男演员能不能不要把胸肌和乳沟露的那么明显啊，打扰到我欣赏艺术了（不是）
【C+】倒也没必要过度执着于符号的意义，最后十分钟的脑内幻想蒙太奇已经把整部影片要讲的东西给捋顺了，某种程度上可以看作对之前神秘氛围的一种背叛。核心主题与《鬼魅浮生》类似，个体在旅途中丧失了自我，迷离于时空尺度，直至寻求定义才能重获新生。钟意A24那独特的视听美学，但在本片里只是用于营造高雅幻想的手段，实质仍是破碎残缺的闪亮碎片。
私人到可怕，完全不给第一次接触其观众的机会，关于这位导演及其哥哥合作的电影只看过《卡奥斯》，这部电影改编自皮兰德娄，所以影片中是有将《卡奥斯》的片段以黑白的方式插入进入，期间应该还插入这对兄弟合作的其他影片，影片最后那句卷起来夹在腋下的，大概是“胶片”吧，属于导演和他哥哥共同的存在证明
常识科学，哲学三管齐下。
反骑士精神的醉乡民谣，最后促成男主角成为骑士的仅仅也是对充斥谎言的未来的恐惧。
恐惧和胆怯是人之常情，但拒绝虚无，坦然面对，迎接解脱，也许这正是骑士精神的意义所在。
Wow, 好久没有这种观影体验了：看到四分之三的时候我还跟乔老师说怎么还什么都看不明白，看完后四分之一突然豁然开朗，谜题解开留下无穷回味。有些情节看上去玄之又玄，其实故事不过是一场简单的关于骑士精神的试炼，如何面对自己的虚伪和懦弱，如何化解面对巨大权力时虚妄的执念。精彩！
真沉闷呀，神叨叨的，没有相关的知识背景可能就会像我这样看起来比较不知所云。章节式叙事没有给整个电影增点什么层次，仿佛是硬生生分的；景色真美啊，想旅游。我始终无法入戏，什么任务、使命都无法引起我共情。巨人出来的时候我心跳都静止了！今晚必定做噩梦…那个吻戏咱们可以公认说是本年度最没有化学反应的吻戏吗？😂
关于我不得不穿越重重试炼以在平安夜能准时自杀的这件事。
#Monica_bang自译5# 提前预定年度十佳！
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
