国族寓言。最后要跳上“擎天柱”的情节太狠了,争得第一已经不能再满足,哪怕自己从最高处坠落也要让自己的“狮头”挂上去。有着不顾一切地自我毁灭的冲动。很多时候,我隐隐约约感受到的不是所谓的“小人物”成长,而是压抑过久后集体性的精神爆发,当然这一切都是在“父”的领导下。
发扬了这么多中华优秀元素的国漫说rh,你逗我呢?
仅仅因为能拍就得到了好评。电影本身问题很多,挖掘的深度相对这个时长是不够的,靠歌曲烘托的气氛反而把题材的严重性冲淡了,坏死体系对申诉的阻力无从体现等等。看完查了一下才知道片名的涵义,按表现手法还以为是律师英雄的名字。(看的版本翻译奇烂,可能影响细节)
其实周星驰《少林足球》《喜剧之王》这类伪励志片的精髓在于,一个情境能够同时存在滑稽、荒诞、热血、无奈、苦涩、悲情多重不同面向的情感力量,让观众在瞬间不知道笑还是哭,悲还是喜,当然以这个标准来评判是站着说话不腰疼,但本片真的是过分按部就班,过分套路,过分励志以致幼稚单调。
国族寓言。最后要跳上“擎天柱”的情节太狠了,争得第一已经不能再满足,哪怕自己从最高处坠落也要让自己的“狮头”挂上去。有着不顾一切地自我毁灭的冲动。很多时候,我隐隐约约感受到的不是所谓的“小人物”成长,而是压抑过久后集体性的精神爆发,当然这一切都是在“父”的领导下。
再来说说电影本身,毫无疑问是国漫又一匹黑马。画风写实接地气,分镜与配乐无敌,虽然剧情是非常典型的“英雄之旅”,但即使猜得到接下来主角会遭遇怎样的冲突,仍然忍不住为其动容,被燃到泪目。
【3.0】一部显而易见地吸收了周氏喜剧养分的动画作品。从剧情走向到议题表达,阿娟父母城市务工线恰巧对应了《长江七号》,废材舞狮线则对应了《功夫》和《少林足球》,冷场式的幽默和抖包袱的节奏也佐证着影片对周星驰的学习。至于电影添加的那点儿为多数观众鼓吹的现实残酷鸡血,你要说它好吧,在《百万美元宝贝》这种真正意义上的反励志电影面前,它显得不够狠和准,且最终电影还是回归到“努力就有回报”和“咸鱼翻身人定胜天”的励志叙事;你要说它不好吧,它确实投合了中国年轻一代观众的焦虑,以此实现了商业片的媚众。
好片 因为偏见 甚至根本没有看过这部片打低分的人真的是 无视本质看现象啊
警察的暴行看得害怕。感谢这么多年里为人权而战斗的勇士们!
想要燃很容易,但想要浪漫很难,这个片子偏偏就拍得很浪漫。有些笑料还是有点傻,但是一点儿不坏,不叫人难以忍受,虽然五条人和椅子那两首加得很生硬,但九连的奇特前奏偏偏就放在最合适的地方。挑战时刻难免有辩护人即视感,可是有精彩的动作把这一口气顶上去了,而动作之精彩比比皆是。几处狮头内外的视角也非常喜欢,看狮头里的人,看狮头里什么样,从狮头往外看。觉得它好,并不只是出于年底院线一塌糊涂的原因,本身也挺好的。
印度片从来不会让我失望,这部更是,对抗强权,寻求正义,这才是律师应该有的定位,而不仅仅是赚钱
难得的脱离神话、脱胎现实的国产动画,对岭南风物与气候、对广州并不光鲜的城市面貌都有着准确把握和再现,聚焦留守儿童的脆弱与进城务工人员的艰辛,结尾华彩段落艺术与技术相得益彰一气呵成并充满了少年气,这些都让本片得以好评。男主角引用李白那段让我想起了巫宁坤的《一滴泪》。
配乐超级赞。各自笑点恰到好处。想二刷。
平平无奇的前一小时,让我完全没想到自己走出影院时会如此喜欢这部电影。
终于,国产动画开始落地关照现实,讲的不再是凡人变成不凡英雄拯救世人,而是凡人变成自己的英雄。
《雄狮少年》破除了“高概念+奇观=成功”的迷信,下功夫去呈现服帖的口型、入耳的对白、流畅的动作设计,虽然还不完美,但努力让技术跟上自己的想法,画里画外都有一种钻研劲头。训练过程不过分煽情,结尾大战也不拖泥带水,全片看得人心里敞亮。更加出挑的是,它的少年义气根植于清醒和成熟,越到后面越写实,故事立意经得起推敲,成就了中国眼下非常稀缺的合家欢动画片,应该爆。
大概是老了,最触动我的不是热血的、中二的台词,而是那些现实的、中国的、社畜的场景。明显有很多戏仿周星驰的桥段,甚至可以说内核就是照搬周氏喜剧,这都不要紧,重要的是终于在动画电影里看到一个具体的、亲切的空间环境,并且足以承载一个本土的故事。
不畏强权为民请命这才是一个人权律师的正义之举,扎心的剧情,写实的手法,真心敬佩印度电影人的勇敢和专业,只有民主的宽松的审核机制才能拍出伟大的作品,任何艺术只要没有政治的介入都能大放异彩。
印象最深场景就是,警察和律师听着一堆人讲述自己的冤案,没钱没身份的底层人民,就真的没有说话的权利,在警察面前,连人都不是。
印象最深场景就是,警察和律师听着一堆人讲述自己的冤案,没钱没身份的底层人民,就真的没有说话的权利,在警察面前,连人都不是。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved