《妖精的尾巴》( Fairy Tail )是真岛浩在《周刊少年Magazine》上连载的一部少年漫画。
男主角纳兹“Natsu”这个名字的日文原意为“夏天”。
故事叙述在一个充满魔法的世界——阿斯兰特（Earth land）中。菲奥雷王国，是一个人口1700万的永久中立国，魔法被普通的贩卖，深入人们的生活。然而有些人操纵着魔法并以此为生，人们称他们为魔导士。众多厉害魔导士云集的魔导士公会名叫“Fairy Tail”。少女露西一直希望能加入，成为其中的成员。在纳兹的引导下，露西终于得尝所愿，并结识了许多厉害的魔导士。随后，露西跟纳兹、格雷、艾露莎和哈比组成“最强队伍”，在这个全世界最吵闹、最暴力，但也是最快乐的公会里，创造出数不清的传说的，借着各种委托人的任务而不断变强，伙伴也一个一个加入，故事就这样渐渐揭开……
我也不理解大家对史诗的定义。看了两个多小时，我甚至不知道男主在想什么。
p.s. 最后的决斗也太敷衍了；依旧get不到赞达亚
這真的是Villeneuve夢寐以求的創作源起？如是，那這一次集結了他過去在荷里活時期，一步步走來運用的視聽元素，2049的空曠感，外星生物至於巨蟲，《Sicario》的動作打鬥。Villeneuve 刻意的「慢電影」節奏，令故事拍得明明白白，套入中東、伊斯蘭國度的視覺元素，最後演變成王子與公主...其實是母后大逃亡記（主角保羅在其後的經歷令人想起伊底帕斯王），以至香料和家族鬥爭真的是資本和資源之間的對峙了。一一被弱化了複雜世界觀設定，原文本中反英雄、反主流文化氣色也不再見，雖然我們也可無視原文本的生成時空，轉而重視導演的重構，但開局的設置和簡化，像戲中沙漠般無法判斷，現在只是第一集的Part 1 很難說，就像ZackSnyder重拍《Dawn of the Dead》，什麼都好像做足了，但正經過頭地用太空歌劇方式來拍一部邪氣十足的文本總覺不是味兒。
也许是刚看了《基地》的关系，对比过于强烈……《沙丘》同样也是经典IP的影视化，但无论在叙事、剪辑、表演和配乐上，都非常令人满意。印象里《沙丘》的书比《基地》读起来要困难得多，虽然电影势必需要删减，但二者结合呈现出了很容易理解并引人入胜的效果，刚看完就想要看第二遍。明显《沙丘》再CG制作上更花功夫，好的CG就是不会让人停下来想“哦这是CG做的啊”， 因此同样是具有星际旅行能力的文明，《沙丘》的总体设计更加契合观影者对未来的想象。非常期待后续！
简言之，更适合在魔戒&哈波之间倾向于魔戒的那类观众 aka完美避开路人和文青的G点。
没搞懂，营销号是怎么说这部好看，好看吗？并不觉得，整部电影也就话太多，打斗场面完全没有任何惊喜，甚至可以说只有两人格斗，毫无看点
大概是我的偏见吧，这种奉为经典的北美巨著半个世纪后看起来真的就是各种陈词滥调。天主教阿拉伯什么的摹写真的已经早该当作圣髑摆进博物馆了。大概50年后翻拍电影版权力的游戏也会是这种感觉。不怪维伦纽瓦，谁拍大概都这样。
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四星半。丹尼斯·维伦纽瓦拍《沙丘》，就像雷德利·斯科特拍《异形》，一边在聚合亚文化来构建世界观，一边在塑造独有的视听美学。《银翼杀手2049》《降临》《边境杀手》都像是这部影片的局部实战演练，通过再分析，为对应场景找到更合适的拍摄技法。从整个系列的角度，影片是在做前因铺垫，但从单部影片来看，结构仍旧严谨，保罗与母亲的关系，有明确的被动到主动的成长转变。整体节奏非常流畅，宏观场面与近身对战的比例平衡得很好。甜茶和丽贝卡·弗格森表现的很好，兰普林的声音气场完全可以作为一种表演方式来研究。
故事可以不创新，什么高科技但冷兵器我都接受，故事和设定我这里都没问题，但是事无巨细的都挑出来强调，反而让情绪一开始就迅速消耗，音乐单独拿出来是出色的，但是因为很多镜头加都加这种史诗感的渲染，连大货车被空运装置带起飞都要用这么澎湃的音乐，我觉得很疲惫，有一种单曲循环一首歌的副歌部分的疲倦感。
很多人可能没有意识到，维伦纽瓦极有可能开启了一个继星战、异形等经典科幻电影之后的一个崭新时代。影片基本忠实原著，改编也较为恰当，不能说十全十美，但就营造一个世界的开端之作，已然足够，十年序幕徐徐拉开！
看过原著的头两本，电影很棒，期待后续。以及，为啥《基地》评分这么低，可能是因为类似于太空歌剧的年代落幕了，现在是赛博朋克的年代了…
汉斯季默的音效满分，维伦纽瓦的氛围和风格营造满分，画面震撼满分，剧本某些设定上有些拉垮，漏洞大多来自原著，譬如背景是剧烈的炮轰和爆炸，作为前景的战士却经历着冷兵器时代？对家族间的矛盾展现的不算太清楚。中世纪风格的科幻片，巨物迷恋者不容错过，保持了维神一如既往的等待，震撼的大场面，传递人类的渺小与对宇宙的敬畏感。神秘学和宗教主义在这部中拉满，系列电影的第一部往往不好拍，沙丘当中，把内容整合的很好，避免拍成了加长版预告片。作为导演，维神又一次向我们展现了他的优秀
如果一部作品连完整性都没有，那你为什么不拍美剧呢？
音乐过满，且无标识性，文戏过薄，无可解读性。对比一下《指环王》有各自完整、独立的结构，《沙丘》太像序章，缺少高潮，人物无甚亮点是因为对白写得不如指环王精、准、简，指环王的对白是指向人性的，沙丘大多限于奇观交代。再对比一下《阿拉伯的劳伦斯》则突出了人物的缺憾，劳伦斯是语言学家、考古学家、熟练的地图绘制专家、游击队员、男人眼里的娘娘腔，是个伟大的普通人，但《沙丘》保罗是普通的伟人，区别可大了，正是因此，牛蛙和里恩表现人物时，使用了迥异的视听技巧。这突出了牛蛙的“桎梏”，他的特质是先期被设计好，后期沿用下来不断重复，像使用同一个容器装不同的液体。作者型创作不是这样，首要保证的是在作者智识范围里，为题材找到最适合的技巧，至于这些技巧有何共通特质，应该交给影评人和专家们去概括。
从第一幕皇帝派遣信使送任命开始 被画面震住了 配上汉斯季末的配乐 感官完全被打开 这完全不曾想象过的庞大异世界 维伦纽瓦替我们复制可视了出来 且156分钟没有一秒钟妥协。节奏稳的一比 两个半小时拍了个序又如何 如果能一直看到续作 是我的荣幸才对。
也许是刚看了《基地》的关系，对比过于强烈……《沙丘》同样也是经典IP的影视化，但无论在叙事、剪辑、表演和配乐上，都非常令人满意。印象里《沙丘》的书比《基地》读起来要困难得多，虽然电影势必需要删减，但二者结合呈现出了很容易理解并引人入胜的效果，刚看完就想要看第二遍。明显《沙丘》再CG制作上更花功夫，好的CG就是不会让人停下来想“哦这是CG做的啊”， 因此同样是具有星际旅行能力的文明，《沙丘》的总体设计更加契合观影者对未来的想象。非常期待后续！
千万不要带着看科幻爽片的期待去看，那样的话真的你想看的几乎都没有。感觉大概也只有牛蛙可以这么任性地用两个半小时来拍一个“序”了吧。故事其实没有门槛，张震总结的“宫斗片”其实很到位，甚至还不如平时看的宫斗剧费脑子，就是个很简单的复仇故事，套了个太空殖民的异域背景，但那种恢弘壮阔的感觉，并不是以往看的那种噼里啪啦的科幻片能给的，也不是说给你几个大远景就能说得清的。还是建议大家要去看IMAX2D，那个亮度饱和度还有情绪氛围的营造，是一般的设备很难提供的。看到最后我其实还是想到了Arrival，一个“明知结局依然欣然前往”的故事，虽然不及前者文本层次的深刻性，而且chosen to be the one的设定并不新鲜，但那种浪漫悲剧意识还是很让人动容的。期待传奇继续砸钱支持牛蛙拍续集，拍出来就是这个时代的指环王！（没有要拉踩的意思
当今世上能带来这种不紧不慢不枯燥不放飞的全程沉浸式体验感，恐怕只此丹尼斯一家。PS，银幕上的角色一说起沙虫，我就忍不住回味起上一次吃的沙虫的味道。
我不理解[苦涩]
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