被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
奶飞确实不差钱，炸飞机毁古堡拆电车从头奇观打到尾，基本上一分钟尿点也无。话题上又有高司令边卖肉边和2046赛博老婆安娜德玛斯再续前缘互爆骚话，又有美队腆着美国翘臀用吃奶力气装变态，罗素兄弟从大数据里找来了所有流量密码，把它们随便捏咕一下塞到一个烂剧本里，一脸“用什么动作不重要啦我就是为了最后爽那一下”的态度。真就应了那句奶飞人傻钱多的梗，创作者来了这里都有点老学究进窑子的意思，裤子脱也脱了，汁榨也榨了，还不带人家抛下世俗偏见玩点没玩过的姿势？
合格的流水线作品，但整体老套，毫无新意。Netflix的大手笔主要用在动作场面了，据说布拉格的一场戏就花了4000万美金，也还是有水准，但是除此之外就乏善可陈了。
应该有续集吧！文字可以忽略
确实很爽，故事没问题，女主够好看，反派很出彩，动作也到位，但男主没有记忆点，导致故事一下子没印象了。各方面都好，就是没有记忆点。
害行啊，不难看。盲猜被诟病的原因是因为太多明显的融梗？
流水线爆米花特工电影，多一星给两人没有感情戏
无人机拍摄的转场感觉酷炫又有点傻逼，像是小孩子为了装逼而专门做那么酷炫的东西一样。动作一般，大场面也就跟之前的美国经典大片一样，一打N，然后到最后两个人单挑的大决斗。有些场景cg感十足，当下饭剧还是不错
超高成本超低制片成果，老套到梦回90年初。
各演各的人物之间对戏毫无化学反应也是不易。另外，居然没认出带高司令入伙CIA的是比利.鲍伯松顿。又拽下一位与君共献生涯最差表演。
看了半天才看出来美队，不知道他们到底在忙活啥。我觉得是在趁拍电影旅游。
无聊到睡着。整体太像游戏，今年的美术风格是全都赛博朋克化了吗……
再遇《好莱坞往事》里的可爱妹妹好惊喜😍
唯一好看就是广场那段，可还是有很多墙子弹被打中是特效做的，剧情特别老套
看了半天才看出来美队，不知道他们到底在忙活啥。我觉得是在趁拍电影旅游。
制作费都花在哪儿了？飞来飞去欧洲各地搞破坏吗？
这剧情居然有原著小说就离谱，还是挺爆米花的，每次看到安娜·德·阿玛斯我就想去重温敲敲门跟夜班服务员的经典镜头
3 星给动作场面，1 星给高司令。罗素兄弟拍多了漫威电影以后，动作场面也开始有点过于花哨和超现实的倾向。布拉格追车戏完全是黑豹+美队附体，完全超越现实物理极限。但从头到尾的动作戏设计都不错，有几场可圈可点，飞机打斗、手电打斗等都蛮有想法的，演员落实的也还可以。这种电影不用看剧情人物现实逻辑什么的，就看动作戏的话，还算是合格的。可能是为了适应流媒体播放，也可能是为了掩盖动作替身，好多动作戏的剪辑节奏太快了。Netflix 淘金时代的最后辉煌了吧，2 亿美元搞这个太奢侈了……
永远，永远，不要找那些一门心思想演反派的人演反派，那些不情不愿最后塞钱办事的才是正确目标。当然，复仇者大家庭完全可以靠着手上的资源多拍几部电影洗洗形象，对此我毫无意见，只是请不要再用高司令钓我这种老实鱼了，好吗？
瞥见黑幕特工危，街头乱战瓦砾堆。外包小哥瞎指挥，最后身丧把锅背
Ryan Gosling演谍战戏真的加分不少，剧情有点拉了，可是场面帅啊，无人机呼啸而过。生活离不开007 :D
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